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Programme · Débutant · D3 L'exposition, notion par notion · Leçon 11 sur 12

Le correcteur d'exposition : corriger de plus ou moins 2 IL

Par Xavier Navarro · Publié le 12 min de lecture

Neige grise, chat noir délavé : votre appareil ramène tout au gris moyen. Voici comment lui répondre avec le correcteur d'exposition, dans le bon sens et de la bonne quantité, puis vérifier sur l'histogramme. Avec 12 scènes types et un exercice de 10 minutes. Pour apprendre à votre rythme, vous pouvez suivre notre cours photo en ligne.

Sommaire de l'article

La correction d'exposition est un réglage qui demande à l'appareil d'éclaircir (+) ou d'assombrir (−) la photo par rapport à ce que sa cellule a mesuré. Elle se compte en IL, ou stops : +1 IL double la lumière reçue, −1 IL la divise par deux. Elle sert quand la scène est très claire ou très sombre.

À la fin de cette leçon, vous savez corriger l'appareil de ±1 à 2 IL selon la scène : vous reconnaissez les scènes qui trompent la cellule, vous choisissez le sens de la correction avant même de déclencher, et vous vérifiez le résultat sur l'histogramme. Cette leçon fait partie du module sur l'exposition ; pour la vue d'ensemble, voyez L'exposition en photo : sous-exposée, surexposée ou juste ?.

Rappel : la cellule de l'appareil et l'histogramme

La cellule mesure la lumière renvoyée par la scène et règle l'exposition pour obtenir un gris moyen : une neige blanche ou un chat noir sortent donc grisâtres (La cellule de l'appareil : pourquoi elle voit tout en gris). L'histogramme montre où se rangent les tons de votre photo, des ombres à gauche aux hautes lumières à droite (L'histogramme photo : comprendre et utiliser cet outil).

À quoi sert le correcteur d'exposition

Dans les modes P, A (ou Av) et S (ou Tv), c'est l'appareil qui décide de l'exposition. Il le fait bien tant que la scène mélange des tons clairs, moyens et sombres. Il se trompe dès qu'un ton domine : face à une scène très claire, il croit qu'il y a trop de lumière et assombrit ; face à une scène très sombre, il croit qu'il en manque et éclaircit.

Le correcteur d'exposition est votre façon de lui répondre : « je sais que ma scène est plus claire (ou plus sombre) que la moyenne, décale ton calcul de tant de stops ». Vous gardez le confort d'un mode semi-automatique, et vous reprenez la main sur la seule chose que l'appareil ne peut pas deviner : la vraie teinte de votre sujet, claire ou sombre.

La correction se lit en IL, l'unité présentée dans Le stop (IL) : compter la lumière en photo :

  • +1 IL : la photo reçoit deux fois plus de lumière que ce que la cellule proposait ;
  • +2 IL : quatre fois plus ;
  • −1 IL : deux fois moins ;
  • −2 IL : quatre fois moins.

Dans la pratique, la plupart des corrections utiles tiennent entre −2 et +2 IL. Si vous vous retrouvez à pousser plus loin, c'est souvent le signe qu'il vaut mieux changer de mode de mesure ou passer en manuel.

Le geste : molette ou bouton plus-moins

Sur l'appareil, le correcteur prend l'une de ces deux formes, selon les modèles :

  • un bouton gravé du symbole +/− : vous le maintenez enfoncé et vous tournez la molette principale ;
  • une molette dédiée, graduée de part et d'autre du zéro, que vous tournez directement.

Dans les deux cas, regardez l'échelle d'exposition dans le viseur ou sur l'écran : une graduation avec un 0 au centre, des crans de chaque côté, et un curseur qui se déplace. Sur la plupart des boîtiers, chaque cran vaut 1/3 d'IL : trois crans font donc 1 IL complet. Certains appareils proposent aussi des crans d'1/2 IL dans leurs menus.

Observez le curseur : trois crans à droite du 0 font +1 IL, soit deux fois plus de lumière que la mesure.

Le geste complet tient en quatre temps : déclencher une première fois sans correction, regarder l'image et son histogramme, appliquer la correction dans le bon sens, puis redéclencher pour vérifier. Avec un peu d'habitude, vous corrigerez avant la première photo, dès que vous verrez la scène.

Dernier point, essentiel : sur la plupart des boîtiers, la correction reste en mémoire, même après avoir éteint l'appareil. Un petit indicateur +/− s'affiche tant qu'elle est active. Prenez le réflexe de la remettre à 0 quand vous changez de scène.

Plus pour la neige, moins pour le noir

La règle tient en une phrase : corrigez dans le sens de votre sujet. Sujet plus clair que la moyenne : correction positive. Sujet plus sombre que la moyenne : correction négative.

Cela paraît contre-intuitif au début. Devant une plage éblouissante, on a envie de baisser la lumière. Pourtant l'appareil l'a déjà baissée, et trop : il a ramené le sable clair vers le gris. Il faut donc l'autoriser à exposer davantage, avec +1 ou +2 IL, pour que le blanc redevienne blanc. À l'inverse, devant un chat noir sur un canapé sombre, l'appareil a éclairci la scène pour en faire un gris moyen ; une correction de −1 ou −2 IL rend au noir sa profondeur.

Essayez

Corrigez l'exposition d'une scène de neige

Poussez la correction vers le plus, tiers par tiers, et regardez la neige, l'histogramme et l'alerte de hautes lumières.

0 IL

La neige sort grise et terne : la cellule a ramené ce blanc vers un gris moyen. Sur l'histogramme, la masse des tons reste loin du bord droit.

Ce qu'il faut observer

Devant une scène presque entièrement blanche, la cellule ramène le blanc vers le gris : corrigez vers le plus, d'environ +1 à +2 IL. L'histogramme dit quand s'arrêter : la masse des tons approche le bord droit sans s'y écraser.

Sans correction (0 IL)
La neige sort grise et terne : la cellule a ramené ce blanc vers un gris moyen. Sur l'histogramme, la masse des tons reste loin du bord droit.
Correction de +1 IL
La neige s'éclaircit et redevient blanche. La masse des tons glisse vers la droite de l'histogramme.
Correction de +2 IL
La masse des tons arrive contre le bord droit. Si elle s'y écrase et que l'alerte de hautes lumières s'allume, des blancs sont brûlés : revenez d'un tiers de stop.
Correction de −1 IL
Mauvais sens : la neige s'assombrit encore et la masse des tons part vers la gauche. Devant un sujet clair, on corrige vers le plus.

Combien corriger ? Voici des ordres de grandeur de départ, à confirmer sur l'histogramme :

  • scène surtout claire, avec quelques tons moyens : +2/3 à +1 IL ;
  • scène presque entièrement blanche (neige, feuille, mur clair) : +1 à +2 IL ;
  • scène surtout sombre, avec quelques tons moyens : −2/3 à −1 IL ;
  • scène presque entièrement noire : −1 à −2 IL.

Le mode de mesure compte aussi. En mesure matricielle (ou évaluative), l'appareil analyse toute l'image et compense parfois déjà une partie de l'erreur : la correction nécessaire est souvent plus faible. En mesure spot, il ne regarde qu'une petite zone : si cette zone est blanche, comptez environ +2 IL. Pour revoir ces modes, lisez Photo numérique : comprendre la mesure d'exposition.

Le contrôle final reste l'histogramme. Pour une scène claire bien corrigée, la masse des tons se tient dans la moitié droite, près du bord, sans s'écraser contre lui. Si elle touche le bord droit, des blancs sont brûlés : revenez d'un tiers de stop. Pour une scène sombre, la masse se tient à gauche sans coller au bord gauche.

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Dans quels modes il agit

Le correcteur ne fait pas la même chose selon le mode de prise de vue, car il agit sur le réglage que l'appareil choisit lui-même :

  • Mode P (programme) : l'appareil ajuste la vitesse, l'ouverture, ou les deux.
  • Mode A ou Av (priorité ouverture) : votre ouverture reste fixe, l'appareil change la vitesse. Une correction de +1 IL donne une vitesse deux fois plus lente : surveillez le flou de bougé. Voir le mode priorité ouverture.
  • Mode S ou Tv (priorité vitesse) : votre vitesse reste fixe, l'appareil change l'ouverture, jusqu'à la limite de l'objectif. Une fois l'ouverture maximale atteinte, une correction positive n'a plus d'effet, sauf si les ISO sont en automatique.
  • ISO automatiques : selon les réglages, l'appareil peut répondre à la correction en montant ou en baissant la sensibilité, ce qui joue sur le bruit.
  • Mode M (manuel) : vous fixez vous-même les trois réglages, et le correcteur n'en modifie aucun. Sur beaucoup de boîtiers, il décale seulement le zéro de l'échelle d'exposition. Exception fréquente : en manuel avec ISO automatiques, la correction agit sur les ISO.
  • Mode tout automatique et modes scène : le correcteur y est souvent bloqué.

Pour voir comment ouverture, vitesse et ISO se compensent, relisez le triangle d'exposition.

Ne confondez pas non plus correcteur d'exposition et correcteur de flash. Le second, souvent repéré par un éclair accompagné d'un +/−, règle seulement la puissance du flash, pas l'exposition de la scène.

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Quand corriger : 12 scènes types

Ces valeurs sont des points de départ, pas des recettes. Votre boîtier, son mode de mesure et le cadrage exact changent le résultat : faites une photo, regardez l'histogramme, ajustez par tiers de stop.

ScèneSensOrdre de grandeurPourquoi
Neige au soleil++1 à +2 ILLa cellule rend la neige grise
Plage de sable clair, mer brillante++1 IL environLe clair domine le cadre
Feuille, mur ou drap blanc en plein cadre++1 à +2 ILLe sujet est presque entièrement blanc
Brume, brouillard, ciel blanc couvert dans le cadre++2/3 à +1 ILScène claire et peu contrastée
Sujet à contre-jour devant une fenêtre ou le ciel++1 à +2 ILLe fond lumineux fait assombrir le sujet
Fleur ou vêtement blanc en gros plan++2/3 à +1 ILGarder un blanc propre avec du détail
Chat noir, voiture noire en plein cadre−−1 à −2 ILLa cellule rend le noir gris
Sujet éclairé sur fond noir (scène, concert)−−1 à −2 ILLe fond sombre fait surexposer le sujet
Coucher de soleil−−2/3 à −1 ILGarder la couleur et la densité du ciel
Ville la nuit−−1 à −2 ILGarder une nuit sombre, pas grise
Fond noir en studio, image sombre voulue−−1 à −2 ILPréserver l'ambiance sombre
Herbe, pavés, ciel bleu, scène variée00Tons moyens : la cellule voit juste

Le contre-jour mérite une remarque : en corrigeant pour voir le visage, vous acceptez que le fond devienne très clair, voire blanc. C'est un choix, détaillé dans Maîtriser la photographie en contre-jour.

L'erreur fréquente et sa correction

L'erreur : ne jamais toucher au correcteur sur la neige ou à la plage. Le résultat est connu : une neige gris-bleu terne, un sable beige sale, des visages trop sombres. On accuse alors l'appareil, la lumière ou la météo. L'appareil a pourtant fait exactement ce qu'il sait faire : ramener la scène au gris moyen.

La correction : dès que le blanc domine le cadre, partez de +1 IL, déclenchez, regardez l'histogramme. Si la masse des tons reste loin du bord droit, montez d'un tiers, puis d'un autre. Arrêtez-vous dès que le blanc paraît blanc et que l'alerte de hautes lumières (les zones qui clignotent à l'écran) ne touche pas votre sujet. Ce dernier point est le sujet de la leçon suivante, Surexposition photo : protéger les hautes lumières ; pour un ciel trop clair en paysage, voyez aussi 5 astuces pour éviter d'avoir un ciel cramé.

L'erreur inverse, presque aussi fréquente : oublier de revenir à 0. Vous avez corrigé à +2 IL sur la neige, puis vous entrez dans un chalet sombre : toutes les photos suivantes sortent surexposées. Avant chaque nouvelle scène, jetez un œil à l'indicateur +/− du viseur.

Exercice de 10 minutes

Matériel : un sujet blanc qui remplit presque tout le cadre (une feuille de papier, un drap, un mur clair), une lumière stable, votre appareil.

  1. Réglez le mode A (ou Av), la mesure matricielle et des ISO fixes, pour que seule la correction change d'une photo à l'autre.
  2. Posez l'appareil sur une table ou un trépied et cadrez le sujet blanc en plein cadre.
  3. Photographiez à 0 IL, puis à +1 IL, puis à +2 IL, sans bouger.
  4. Affichez les trois images côte à côte, avec leur histogramme.
  5. Remettez le correcteur à 0.

Critère de réussite, visible sur l'image : à 0 IL, votre blanc paraît gris ; à +1 IL, il s'éclaircit nettement ; à +2 IL, il devient éclatant, et les plis ou la texture les plus clairs peuvent commencer à disparaître. Vous avez réussi si vous désignez sans hésiter la photo où le blanc est blanc ET où la texture se lit encore, et si son histogramme se tient près du bord droit sans s'y écraser. Selon votre boîtier, ce sera +1 ou +2 IL : c'est précisément ce que l'exercice vous apprend sur votre appareil.

Observez le blanc : gris à 0 IL, il s’éclaircit à +1 IL puis devient éclatant à +2 IL, où les plis les plus clairs s’effacent. Illustration générée.

Si vous avez cinq minutes de plus, refaites l'exercice avec un sujet noir, à 0, −1 et −2 IL. Vous aurez alors en tête les deux sens de la correction, mesurés sur votre propre matériel.

En pratique

Étapes pratiques pas-à-pas

01

Repérer le ton dominant

Avant de déclencher, demandez-vous si la scène est surtout claire, surtout sombre ou variée.

02

Choisir le sens

Scène claire : correction positive. Scène sombre : correction négative. Scène variée : laissez le correcteur à 0.

03

Régler le correcteur

Maintenez le bouton +/− en tournant la molette, ou tournez la molette dédiée, jusqu'à la valeur voulue sur l'échelle du viseur, par exemple +1 IL pour de la neige.

04

Déclencher et lire l'histogramme

Prenez la photo et regardez où se tient la masse des tons : près du bord droit sans le toucher pour une scène claire, à gauche sans coller au bord pour une scène sombre.

05

Ajuster par tiers

Si le résultat est encore trop gris ou trop clair, modifiez la correction d'un tiers de stop et redéclenchez.

06

Remettre à 0

Quand vous changez de scène, ramenez le correcteur à 0 pour ne pas fausser les photos suivantes.

Questions fréquentes

On répond à tes questions

Pour la plupart des scènes, la mesure matricielle (ou évaluative) est le meilleur point de départ : elle analyse toute l'image et demande les corrections les plus faibles. La mesure pondérée centrale donne plus de poids au centre du cadre, ce qui convient à un sujet bien centré. La mesure spot ne lit qu'une petite zone : elle est précise, mais elle exige de savoir si cette zone est claire, moyenne ou sombre, et de corriger en conséquence.

Corrigez en + quand un ton clair domine le cadre : neige, plage, mur blanc, sujet à contre-jour. Corrigez en − quand un ton sombre domine : sujet noir, fond noir, ville la nuit, coucher de soleil. Pour une scène variée, laissez le correcteur à 0 et vérifiez simplement l'histogramme.

Photographiez le même sujet blanc à 0, +1 et +2 IL, puis un sujet noir à 0, −1 et −2 IL, et comparez les images avec leurs histogrammes. Ce test de dix minutes vous montre de combien votre boîtier se trompe et dans quel sens. Sur le terrain, appliquez ensuite la règle « plus pour le clair, moins pour le sombre », en ajustant par tiers de stop.

En mode M, vous fixez vous-même l'ouverture, la vitesse et les ISO : le correcteur ne modifie aucun de ces réglages. Sur beaucoup de boîtiers, il décale seulement le zéro de l'échelle d'exposition. Exception : en manuel avec ISO automatiques, la correction agit sur la sensibilité choisie par l'appareil.

Oui. Le RAW laisse plus de marge au développement, mais il ne récupère pas des hautes lumières entièrement brûlées, et éclaircir fortement une image sous-exposée fait ressortir le bruit. Une bonne correction à la prise de vue reste la base d'un fichier facile à traiter.
Xavier Navarro

À propos de l'auteur

Xavier Navarro · Photographe, fondateur d'Empara

Photographe professionnel et fondateur d'Empara, plateforme francophone de formation photo en ligne.

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