Studio · Débutant

Les 4 schémas de lumière pour éclairer un portrait (tuto photo)

Par Xavier Navarro · Mis à jour le 4 min de lecture

Découvrez notre nouveau guide pratique sur la lumière en photographie. Je vais vous aider à comprendre et à maitriser la lumière pour un portrait photo. Je vais vous expliquer quels schémas de lumière il vaut mieux utiliser selon votre sujet et ce que vous voulez faire ressentir. Mieux comprendre la lumière est une étape essentielle qui fera de vous un meilleur photographe. Dans ce tuto […] Pour apprendre à votre rythme, vous pouvez suivre notre cours photo en ligne.

Sommaire de l'article

Je vais vous aider à comprendre et à maitriser la lumière pour un portrait photo. Je vais vous expliquer quels schémas de lumière il vaut mieux utiliser selon votre sujet et ce que vous voulez faire ressentir. Mieux comprendre la lumière est une étape essentielle qui fera de vous un meilleur photographe.

Dans ce tuto photo, nous allons voir ensemble les quatre schémas de lumière basiques pour éclairer un visage. Afin que vous visualisiez mieux je vais utiliser du matériel de studio. Cependant ces concepts sont parfaitement applicables sans tout ce matériel photo coûteux. Vous pouvez très bien utiliser ces notions en lumière naturelle.

Par exemple, ce que je fais avec ce bol beauté vous pouvez parfaitement le faire avec une fenêtre dans une simple piece. En effet, les quatre schémas de lumière que nous allons voir dépendent de l’angle de la source de lumière par rapport au sujet.

Prendre des photos avec le schéma « butterfly »

Pour le premier schéma de lumière, je vais tout simplement monter ma boite a lumière entre 60 et 90 cm au dessus de l’appareil photo puis je vais l’incliner vers mon sujet.

Ce type d’éclairage s’appelle butterfly en raison du petit papillon que forme l’ombre sous le nez.

prendre-des-photos-portrait0477-minprendre-des-photos-portrait0477-min

La hauteur de l’éclairage dépend en fait de la taille du nez de votre sujet. Plus le nez sera petit, plus il faudra monter l’éclairage pour faire apparaitre cette ombre.

Ce schéma de lumiere est très utilisé dans la photo de mode et il est plutôt recommandé pour les femmes ou encore les hommes qui ont un visage angulaire.

Pourquoi ?

Car il permet de mettre en valeur le sujet s’il a une belle architecture faciale. Cela peut paraitre bizarre de dire ça, mais ce schéma va mettre en valeur les pommettes et va dessiner une ombre en dessous… ce qui aura pour effet de sculpter le visage avec la lumière.Par contre, il est à éviter pour les personnes avec un nez proéminent. L’ombre risque de rejoindre le haut de la lèvre supérieur et ce ne sera pas très beau.

Et si tu apprenais à maîtriser la lumière ?

Et si tu apprenais à maîtriser la lumière ?

Tu galères avec la gestion de la lumière naturelle, artificielle, le contre-jour, les flashs... ? Passe un cap avec notre essai gratuit et obtiens les images de tes rêves!

Le loop

Maintenant, je vais légèrement décaler ma lumière sur un des côtés du sujet. Ce schéma de lumiere s’appelle « loop » (en anglais «boucle»).

Comment reconnaît-on le schéma de lumière loop, c’est que l’ombre du nez est légèrement décalée contrairement au butterfly ou elle est dans l’axe du nez.

Par contre, cette ombre ne rejoint pas celle de la pommette.

Ce type d’éclairage marche sur la plupart des personnes.

Donc, si vous ne savez pas quoi faire, essayez d’abord le loop.

Mais vous devez faire attention à avoir une ombre douce et qui pointe vers le bas.

Si votre source de lumière est placée trop bas par rapport au sujet, l’ombre du nez peut remonter vers l’oeil et c’est tout sauf esthétique.

prendre-des-photos-portrait0480-minprendre-des-photos-portrait0480-min

Le portrait photo avec le Rembrandt

On appelle ce schéma de lumière Rembrandt en hommage au peintre qui peignait ces portraits avec le même schéma de lumière.

Pour avoir un schéma Rembrandt, il faut que je deplace ma lumière jusqu’à ce que l’ombre du nez rejoigne celle de la pommette pour former un triangle de lumiere.

La pointe du triangle doit presque toucher la commissure des lèvres.

Cette lumière peut être utilisée aussi bien sur les hommes que les femmes.

Les ombres formées donnent du caractère et du modelé au sujet photographié et permettent aussi d’affiner les visages un peu rond.

prendre-des-photos-portrait0479-minprendre-des-photos-portrait0479-min

Le schéma Split

Enfin, dernier schéma de lumiere, le split. Pour faire du split je place ma lumière a 90° par rapport a mon sujet.

Ainsi, il va avoir une moitié du visage dans l’ombre et l’autre dans la lumière.

Ce type d’éclairage s’appelle le split («divisé» en anglais).

Il convient bien aux hommes et va donner un côté tres dramatique comme le Rembrandt.

Vous voyez bien que ces quatre schémas de lumière dépendent de l’axe par rapport au sujet.

Comprendre et maîtriser cette technique photo portrait fera de vous un meilleur photographe.

prendre-des-photos-portrait0478-minprendre-des-photos-portrait0478-min

Voila, j’espère que ce tuto photo vous a plu.

Pour aller plus loin et progresser durablement avec des professionnels, découvrez notre cours photo en ligne.

En pratique

Étapes pratiques pas-à-pas

01

Positionnez votre sujet à 45 degrés d'une fenêtre

Installez le modèle de manière à ce qu'un côté de son visage reçoive la lumière douce de la fenêtre.

02

Placez un réflecteur blanc du côté opposé

Installez un réflecteur à environ 1 mètre du modèle pour déboucher en douceur les ombres de la joue opposée.

03

Ajustez la distance du sujet à la fenêtre

Rapprochez le modèle de la vitre pour adoucir les ombres, ou éloignez-le pour augmenter le contraste.

04

Prenez la photo à grande ouverture

Ouvrez à f/2 ou f/2.8 pour flouter l'arrière-plan et concentrer le regard uniquement sur l'expression du sujet.

Questions fréquentes

On répond à tes questions

Le schéma 'Loop light' (lumière de côté à 30 degrés) est très apprécié car il convient à la majorité des visages en créant des ombres douces et flatteuses sans marquer les défauts.

Utilisez un éclairage de côté avec une source très douce et un fort contraste (schéma Rembrandt), et ajoutez une lumière de contour colorée ou bleutée à l'arrière (rim light).

Installez un rideau ou un voilage blanc translucide devant la vitre. Cela agit comme une immense boîte à lumière de studio totalement gratuite.

Il permet de renvoyer une partie de la lumière principale du côté opposé pour atténuer l'intensité des ombres sur le visage, offrant un rendu plus doux et équilibré.

Placez toujours la lumière légèrement au-dessus de la ligne des yeux du modèle et inclinée vers le bas. Cela imite la lumière naturelle du soleil et dessine des ombres anatomiques réalistes.
Xavier Navarro

À propos de l'auteur

Xavier Navarro

Photographe professionnel et fondateur d'Empara, plateforme francophone de formation photo en ligne. Auteur du blog Objectif Photographe.

Prêt à passer à la pratique ?

Teste Empara gratuitement pendant 14 jours et applique ces principes sur tes propres photos.

Sans carte bancaire · Sans engagement