Vous maîtrisez votre appareil photo, vous connaissez les réglages, la lumière n’a plus de secrets pour vous.

Pourtant, vos images ne racontent pas l’histoire que vous souhaitez partager. Comment connecter votre intention narrative avec vos choix techniques ? Comment faire en sorte que chaque cliché ne soit pas simplement une belle image, mais une véritable narration visuelle qui touche les gens ?

Après vous avoir accompagné sur la compréhension et la maîtrise de la lumière ainsi que la post-production, nous avons le plaisir de retrouver Julien Apruzzese pour ce nouveau socle technique sur l’art du storytelling en photographie. Julien vous guidera pas à pas dans l’art de penser une image de A à Z. Vous explorerez comment chaque décision technique - du choix des couleurs à la composition, en passant par la lumière et le placement de vos sujets - peut servir votre intention narrative et véhiculer des émotions puissantes.

Cette formation est conçue comme une boîte à outils que vous pourrez utiliser avant chaque nouveau projet. Elle vous permettra de sélectionner les éléments techniques qui serviront au mieux l’histoire que vous souhaitez raconter, en alignant vos choix artistiques avec votre intention narrative.

Elle vous aidera également à développer une gymnastique mentale narrative qui vous permettra, face à une scène dont vous êtes témoin, de vous dire : “Je ressens cette émotion, donc je choisis tel angle, telle exposition pour traduire ce ressenti.” Ainsi, même dans le feu de l’action, comme en photographie de rue, de voyage ou de mariage, vous saurez à présent utiliser la technique pour servir votre histoire.

Que vous soyez un photographe professionnel en quête de sens ou un amateur passionné désirant donner une nouvelle dimension à votre art, cette formation vous offre les clés pour créer des images qui ne se contentent pas d’être belles, mais qui racontent une histoire.